Zvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivna

 I  SISAK IMA SVOGA MATOŠA

I  SISAK IMA SVOGA MATOŠA

Našu metropolu

U zelenom Gornjogradskom šetalištu

Krasi skulptura

 Poznatog nam

Hrvatskog pjesnika

Antuna Gustava Matoša.....

 

I u mojem gradu Sisku

Na šetnici uz rijeku Kupu

Smještena je reprika

Matoševe skulpture

 

Skulpture čiji je autor

Poznati hrvatski kipar

Ivan Kožarić,

Upravo rodom iz

Naše Petrinje,

Naše stradale

 Banovine ......

 

Stoga, skulptura Matoša

U ovim teškim danima

Za Sisak,

Za rodnu Kozarićevu

Petrinju

I ostale gradove Banovine

Stradale u potresu,

Ima za sve nas

Posebno simbolično

Značenje.

 

Ovu sklupturu doživljavamo

Uz prisjećanje djela poznatog

Pjesnika Matoša,

Na posebno dirljiv i

Osebujan način.

 

Vidimo ga kako sjedi na klupi,

Prekriženih nogu,

Zagledan u gradsku šetnicu

I rijeku Kupu koja

Nemirno žubori.

 

Sjedi Matoš mirno,

Sjedi bezbrižno

Rukama zabačenim

Iza sebe

Lagano oslonjenim

Na naslon klupe.....

 

Promatra šetače,

Kojima je osmijeh

Zamro na licu

Ljude koji su zamišljenim

Pogledom zagledani

Negdje u daljinu .....

Ni sami ne znajući

Kuda .....

 

Onako usput im pogled skrene

Na rijeku koja svojom

Svježinom i ljepotom

Donosi malo

Mirnoće u njihove duše.....

 

Realnost je tu,

Jer iza Matoša

Koji mirno sjedi

I Kao da želi sročiti

Stihove kojima

Bi barem donekle

Umirio uznemirene

Ljudske duše ......

 

Duše kojima bi prenio

Misli ohrabrenja za

Sve ono zlo što se

Prostire iza njegovih leđa......

Sve one trake kojima su

Obilježena

 Srušena i oštećena

Zdanja, pročelja

Zabatni zidovi

Domova ovih ljudi

Ljudi koji su u jednom,

Iznenadnom trenutku

Izgubili osmjeh.....

 

Upravo Matoš,

kao jedan od najboljih

Hrvatskih književnika

Znao je prodjeti u ljudsku dušu,

Znao je prepoznati i

Isčitati životnu stvarnost,

Ljudsku bol i

Sve to pretvoriti u

Poeziju koja je donosila

Smiraj uznemirene duše.....

 

Čutio je prirodu,

 Njezinu tišinu,

Pejzaže prelijepe

Nam Domovine

Koju je opjevao

Nebrojeno puta.....

 

Poznat po ljubavnim

Stihovima ,

Po misaonim,

Duboko izraženim

Emocijama

Ostati će zauvijek

Zapamčen po

Svojim djelima

 

Pjesme kao

 Jesenje veče ,

U travi ,
Utjeha kose ,

Notturno,

Gospa Marija su

Samo djelić blaga koje

Nam je ostavio

Izražavajući svoje

Duboke i istinske emocije .

 

Eto, sada i dalje sjedi

Naš pjesnik Matoš....

Nasuprot rijeke Kupe

Gledajući u nju i

Svojim raširenim rukama

Brani naš grad i našu

Banovinu od tuge

Koja se nad njima

Nadvila .

On zaklanja svojim tijelom

Ruševine i time

Daje do znanja da će

Jednog dana sve postati

Ružna prošlost.....

 

Ali treba vjerovati i

Treba ustrajati u toj nadi

 

Jer upravo on pod

Tamom noći žudi za jutrom

Kada će sunce i njegov

Pogled uprt u njega i

Ruke raširene i oslonjene

Na klupu

Usmjeriti „svjetlost i nadu“

Za naše bolje

Sutra .....

 

Čitajući njegove pjesme

Gledajući njegovu sklupturu

Možemo zamisliti da nam

Upravo to želi reći ,

Da nam to želi poručiti.......


Gordana Sedmak Jednačak

 

 

 

 

Zvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivna

Izložba Dalibora Slavenskog “Snovi jednog putnika”

Izložba Dalibora Slavenskog “Snovi jednog putnika”

Izložba radova Dalibora Slavenskog otvara se 19. travnja 2021. u 19.00 sati u Fotogaleriji  Dubrava na adresi Dubrava 51a, Zagreb.

"Svi smo mi putnici u vremenu i kroz vrijeme, svi sanjamo neke svoje snove.
Pred nama se nalaze isprepleteni snovi, ilustrirani umjetničkim fotografijama Dalibora Slavenskog.
Svaka fotografija je trenutak, fragment sna, ulovljen u realnom vremenu. Snovi, pretočeni u fotografije, izuzetno su snažni, intrigantni, u nekim momentima i erotični.
Fotografije koje su pred nama, šalju nam poruke koje ostaju kao vječni trag u vremenu kroz koje autor putuje." - piše u povodu izložbe Ognjen Karabegović.

Izložba Dalibora Slavenskog “Snovi jednog putnika”

Dalibor Slavenski umjetnički je fotograf, pisac, crtač i konceptualni umjetnik. Izlaže na samostalnim i skupnim izložbama te na internet fotonatjecanjima. Jedan je od pionira upotrebe prvih AF foto-kamera na mobilnim platformama za stvaranje umjetničkih uličnih fotografija u Hrvatskoj.  Član je HULU Split i Fotkluba Zagreb.

Pripremio: Tomislav Radić

Zvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivnaZvjezdica neaktivna

One Dollar Bill: Bojan Šumonja, Marko Jakše, Pierre Tol - "Il fiume Ping Pong e il lago Pong Ping"

Izložba će biti dostupna za razgled od petka, 16. travnja 2021. u Gradskoj galeriji Labin od 18:00 sati, u DKC Lamparna od 20:00 sati.

Izložba

Autori:
Neformalna umjetnička grupa
One Dollar Bill: Bojan Šumonja, Marko Jakše, Pierre Tol
Kustosica: Nataša Ivančević
Zadovoljstvo nam je najaviti izložbu umjetničke grupe One Dollar Bill, koja će se od 16. travnja do 8. svibnja 2021. održati istovremeno u dva labinska izložbena prostora, Gradskoj galeriji Labin i DKC Lamparna.

Grupu One Dollar Bill čine trojica autora: Marko Jakše, jedan od najrelevantnijih slovenskih slikara (dobitnik Prešernove nagrade 2013.), Pierre Tol, nizozemski muzičar i performer (član skupine “Melted man”) i Bojan Šumonja, umjetnik iz Pule. Grupa se oformila sredinom 2016. u Mohorju (Slovenija).
„Bojan Šumonja i Marko Jakše još su u svibnju 2017. započeli zajednički slikati, a taj oblik suradnje su nastavili i do današnjih dana. Na našim prostorima to je gotovo jedinstvena praksa nastanka slikarskih djela zajedničkim radom dvojice autora. Ideja o zajedničkom slikanju nastala je tijekom šetnje šumom u Mohorju 2016. godine, djelomično i iz potrebe za ukidanjem individualnosti kao imperativa modernističkog umjetničkog kreda. Možemo dodati da je šetnja legitimni oblik umjetničke aktivnosti konceptualnog pristupa, nastala upravo u vremenim rastvaranja estetike visokog modernizma. S njima je bio i Pierre Tol, nizozemski muzičar i performer, a tijekom tih opuštajućih šetnji odlučili su zajednički djelovati i osnovati neformalnu grupu “One Dollar Bill”. Simboli koji se nalaze na novčanici od jednog američkog dolara predmet su raznovrsnih tumačenja teorija zavjera a njihova simbolika raspiruje maštu. Interes ovog umjetničkog trojstva je usmjeren na propitivanje statusa novca kao neprikosnovene vrijednosti društva potrošnje i spektakla.

Šumonja i Jakše su afirmirani slikari dobro poznati u domicilnim sredinama ali i šire, a s velikim su žarom posvećeni traženju novih mogućnosti na području figurativnog izraza. Sklad kompozicija velikih formata, ekspresivnost silovita poteza snažnog kolorističkog intenziteta i simboličkog naboja, posezanje za motivima iz remek-djela povijesti umjetnosti, mitologije i Biblije, ali i moderne fotografije, filma i popularne kulture, neke su od dominantnih značajki Šumonjina slikarskog opusa. U vremenima nesklonim kategorizacijama po stilskim formacijama i izmima, skloni smo djelo ovog intrigantnog autora pridružiti pluralističkoj obitelji postmodernih tražitelja smisla. I Jakše suvereno vlada velikim slikarskim formatima u kojima otkriva sraz suvremenog i arhaičnog svijeta prepunog detalja i nadrealnih prizora, ekspresivnosti i poetičnosti. Teme crpi iz mitologije, religije i podsvjesnog
Pierre Tol autor je zvučne site-specific instalacije “Lying” koju čini zvuk i tepisi ležerno rasprostrti po podu galerije. On stvara otok, oazu u prostoru, mjesto odmora i ugode. Tu možemo sjediti i ležati te promatrati slike i putovati našim zamišljenim svjetovima, potaknuti minimalnom zvučnom pozadinom. Glazba je nastala manipulacijom zvukova koji nastaju prilikom ugađanja klasičnih orkestralnih instrumenata i vokala, pomoću računalnih softvera i analognih uređaja.

Danas sve više prostor muzeja i galerija postaje prostor susreta, druženja, odmora i dokolice. Naglasak je na doživljaju i relacijskoj sferi kao političkom projektu u doba opće mehanizacije društvenih susreta. Umjetnik proizvodi odnose između svijeta i ljudi, a sfera međuljudskih odnosa postaje prostor umjetničkog djela.“
(Nataša Ivančević, iz predgovora katalogu izložbe)
Izložbu u Gradskoj galeriji Labin i DKC Lamparna posjetite do 8. svibnja 2021.
Radno vrijeme Gradske galerije Labin
Od ponedjeljka do petka od 10 do 13 i od 17 do 20 sati.
Subotom od 10 do 13 sati.
Nedjeljom zatvoreno.
Radno vrijeme DKC Lamparna
Od ponedjeljka do subote od 10 do 15 sati, isključivo uz prethodnu najavu.
Nedjeljom zatvoreno.
Izložba je realizirana uz potporu i suradnju
Pučkog otvorenog učilišta Labin, Grada Labina i Udruge Labin Art Express.

Molimo sve posjetitelje da prilikom posjeta izložbi poštuju propisane epidemiološke mjere!
Izvor: https://www.facebook.com/events/233676768516510/

Stranica 1 od 123

Prodaja slika Online

Tekstovi i fotografije na ovoj stranici vlasništvo su njihovih autora i nije dopušteno njihovo skidanje i upotreba bez odobrenja autora i bez navođenja linka stranice kao izvora.

© 2013 Ludvig dizajn. All Rights Reserved.

NAVIGACIJA