Vijesti iz kulture

Novi galeristi

Više na: Slikarstvo  

Kolumna Milana Zagorca

  • Alenka Tominac

    Alenka Tominac

    Alenka Tominac

    Rođena 1971. godine u Karlovcu, Alenka Tominac nosi u sebi spoj stručnosti inženjerskog uma i kreativne duše umjetnice. Iako je po zanimanju inženjer strojarstva, njezina prava strast leži u svijetu crtanja i slikanja koji su postali središnji dio njezinog života.

    Svoj umjetnički put započela je 2017. godine kada je odlučila upisati Radionicu crtanja i slikanja u NS Dubrava pod vodstvom profesora Svebora Vidmara. Od tada pa do danas, Alenka je stvorila impresivan opus s više od 500 radova u različitim tehnikama poput olovke, tuša, pastela, ulja, akrila i akvarela. Njezino stvaralaštvo obuhvaća raznolike teme i stilove, reflektirajući bogatstvo njezine mašte i osjećaja.

    Aktivno sudjeluje u umjetničkim krugovima kao članica HDLU Zagreb, ULAK-a (Karlovac), HSK-a, Ludvig Designa te Udruge umjetnika August Šenoa, gdje svojim talentom obogaćuje lokalnu i nacionalnu umjetničku scenu. Njezina predanost umjetnosti i kontinuirani rad pokazatelji su njezine posvećenosti i ljubavi prema stvaranju.

    Alenka Tominac nije samo umjetnica, već i vizionarka koja kroz svoje djelo povezuje tehniku i strast, stvarajući djela koja diraju dušu promatrača i ostavljaju neizbrisiv trag u svijetu umjetnosti. Njezina priča podsjeća nas da istinska strast i talent mogu procvjetati u bilo kojem trenutku života, te da umjetnost ima moć povezati nas i inspirirati na dubok i značajan način.

    Do sada je imala osam samostalnih izložbi.

    • - “Priča u priči” – Galerija Kontrast, Zagreb
    • - 2. samostalna izložba – Galerija HUKA, Zagreb
    • - 3. samostalna izložba – Galerija GK Ksaver Šandor Gjalski, Zabok
    • - “Kistom pričana priča” – Galerija GK Dubrava, Zagreb
    • - 5. samostalna izložba – GK Kajfešov brijeg, Zagreb
    • - “Povratak” – Galerija ULAK-a, Karlovac
    • - “Moji akvareli” – Galerija GK A. Cesarca, Zagreb
    • – “Akvarelom kroz godišnja doba” – prostorije UHRV, Zagreb

    Od 70-tak skupnih žiriranih izložbi mogu se izdvojiti značajnije:

    • – Izložba “One s utu” – Galerija Slavko Kopač, Vinkovci – nagrada publike
    • - “Otvoreni Pulski bijenale crteža 2021..” – Galerija HDLU Istre, Pula
    • - “3. Zagrebački festival crteža” – HDLU Zagreb – InArt galerija, Zagreb
    • - “Kaštelanske štorije 2022.” – velika dvorana dvorca Vitturi, Kaštel Lukšić – pohvala GKK
    • – “15. Profutura” – Istarska sabornica, POU Poreč, Poreč – pohvala žirija
    • – “9. Hrvatski trijenale akvarela” – Galerija Vjekoslav Karas,Karlovac, HDLU Meštrovićev paviljon, Zagreb, Galerija umjetnina grada S. Broda, Slavonski Brod.
    • – “6. Zagrebački ljetni likovni salon 2022” – HDLU Zagreb – Galerija Kontrast, Zagreb
    • - “4. Zagrebački festival crteža” – HDLU Zagreb – InArt galerija, Zagreb
    • - “Kaštelanske štorije 2023.” – velika dvorana dvorca Vitturi, Kaštel Lukšić – pohvalnica povjerenstva
    • – “16. Profutura” – Istarska sabornica, POU Poreč, Poreč
    • – “Boje – Žuto” – Galerija HDLU Istre, Pula
    • - “7. Zagrebački ljetni likovni salon 2023” – HDLU Zagreb – Galerija Kontrast, Zagreb
    • - 5. Međunarodni festival akvarela – CASTRA 2023. – Ajdovščina, Slovenija
    • – “Bijenale crteža 2023” – HDLU Istre, Pula

    Često sudjeluje na likovnim kolonijama.

    Krajem 2021., u Časopisu za umjetnost i kulturu "The Split Mind" – 19. objavljuje rad “Maslina”.



    Kontakt
    :

    Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite.

    Mob: 091/793 85 82

    https://www.instagram.com/allly.art

    https://www.facebook.com/alenka.tominac.9

    (-predgovor za izložbu „Povratak“ studeni 2022.)

    POVRATAK PRIRODI, POVRATAK ISKONU

    Alenka Tominac stvorila je i uspostavila jedno zanimljivo, estetski sugestivno, individualno prepoznatljivo, stilski profilirano realističko, i vrlo ekspresivno slikarstvo. Prepoznatljiv likovni stil oblikuje i definira posljednjih pet godina otkada se aktivno bavi slikarstvom, premda slika odmalena. Slikati je učila od vrsnih likovnih pedagoga Svebora Vidmara i Ivane Vulić. Njezina likovna istraživanja iskazuju intenzivnu zrelost vlastitoga intimnog i poetskog svijeta u kojemu likovna kvaliteta i iznimno izražen senzibilitet uzlaze u sfere izvanredne sugestivnosti. U nekih autentičnih umjetničkih nerava poput njezina ljepota obitava u osjetilnome, pa i senzualnom iskustvu. Njezine slike, odnosno prizori pejzaža, mogu se smatrati mimetičkim odrazima stvarnosti. Svaki rad, svaki prizor, svaki pejzaž i svaka inscenacija nisu stvoreni direktnim promatranjem po principu zornosti, već su nastali  na poligonu ostrašćene memorije. Slikarica odbacuje plenerizam, slikanje direktno u prirodi po modelu, da bi krajolike slikala po sjećanju, dakle doživljavanju viđenoga i osjećanog, izjednačujući svjetlost s masom raslinja pretvorenih u slikarsku vještinu. Ti su krajolici platforma za izražajni iskaz univerzalne duše prirode, unutar jasne toponimske konkretne naznake. Efekti prelijevanja svjetlosti po površinama prirodnih formi i oblika istražuju bogatstvo kontrasta tamnijih i svijetlijih fenomena. Postaju intenzivnim simbolima traganja za izgubljenim rajem, za duhovnim zavičejem i u svojemu hermetičkom intimizmu zahtijevaju zadržavanje mentalnih i psiholoških korijena osjetljivog, i krajnje senzibiliziranog umjetničkog bića. Za umjetnicu umjetnost predstavlja vizualni spektakl ugrađen u svojevrsni dijalog oka, sjećanja i svijesti. Tema i motiv više je nego (neo)konzervativno tradicionalan: običan pejzaž, obična priroda, svakodnevno sveprisutna. No, u ovome se slučaju radi o promotrenom i doživljenom te interpretiranom prema jednoj gotovo nadrealnoj atmosferskoj inscenaciji koja ove slike čini ove naprosto čarobnim. Po riječima same autorice, slika ''iz glave'', po sjećanju koji joj se utisne u svijest, a slika u atelijeru. Dakle, nije pleneristica poput Barbizonaca i impresionista, koji izlaze van iz atelijera sa štafelajem i slikaju prirodu u prirodi samoj. Njezini su pejzaži - nazovimo ih portretima prirode - duboko usječeni u njezinu svijest i vizualnu percepciju, u njezin ''imaginarni muzej'' zapamćenih prizora i slika. Neke se vještine s vremenom izuče i usavrše, ali moć razlikovanja velikog tonskog spektra i talenta da se miješanjem različitih boja dobije baš jedna frekvencija, odlika je unutarnjeg oka, jako razvijene percepcije. Na slikama Alenke Tominac kompozicija je uvijek čvrsta, centrirana i fokusirana. I na onima slikanima uljem na platnu i u akvarelima, koji po nužnosti tehnike bivaju prozračnijima. Svaki detalj je na svojemu mjestu unutar kadra u dinamičnoj interakciji oblika i forme, simetričnost i proporcionalnost kompozicije dobro su uravnotežene, a registar čistih boja maksimalno je aktiviran, i predstavlja se kao vizualni užitak, užitak za promatračevu percepciju. U krajolicima je prisutan kaleidoskop supstanci okupljenih pokrenutim i snažnim impulsima zemlje, vode i svjetla. Premda polazi od poštivanja mimetičkoga, prepoznatljivog i stvarnosnog izgleda pejzažne matrice, kroz prizmu impulsa prirodnih elemenata zrcali se neugasla moć preobrazbe koja nadahnjuje unutarnjom percepcijom, i Alenku Tominac potvrđuje kao slikaricu definiranog likovnog ugođaja. U oazama riječnih, jezerskih i slapovskih smiraja i guste priobalne vegetacije iznalazi uvijek svjež svijet vizualnih senzacija. Posebna je vještina koja dokazuje kvalitetnoga slikara, slikanje vode, a u tome je Alenka Tominac izvrsna. Bilo da slika mirne vode stajačice ili pak, dinamične slapove koji padaju u kaskadama, čini to s naizglednom lakoćom i jednostavnošću da te vode izgledaju prirodno i logično.

    Prelijepe i predivne slike Alenke Tominac pripadaju visokim estetskim mjerilima. Radi se o iznimno darovitoj umjetnici, koja je svoje slikarstvo podigla na razinu eseja o prirodi, lirskim i dramskim istodobno, a samu zagonetnost, mističnost ili enigmatičnost posredovanu sfumatoznim, magličastim ambijentima i atmosferom, uzdigla je na tron vrhunske, vrijedne, trajne i vječne, prave umjetnosti. Priroda, odnosno pejzaž uz potok, rijeku, jezero i slapove, listopadne i zimzelene šume i cvjetne livade uz staze, puteljke i vodu, kultne su vizure, a ovdje su semantička podloga. Znane je motive umjetnica predočila na neočekivani način, izmakom očekivanom stekla je samosvojnost. I mi se danomice susrećemo sa sličnim prizorima, usputnim slikama, koje se često pretaču u rutinirano stanje koje ni ne primjećujemo kao moguć poligon za umjetničko djelo. To usredotočeno fokusiranje zapažanja, pretvara obično u čistu ljepotu. Gotovo bismo rekli da se priroda u ovim slikama iskazuje ljepšom nego što u stvarnosti jest. Priroda je sama po sebi savršena, ništa joj se ne može dodati ni oduzeti. Doduše, ljudi joj oduzimaju i time je osiromašuju i ugrožavaju zemlju i čovječanstvo. Zagađenje mora i oceana, uništavanje prašuma, uništavanje ozonskog sloja, chemtrailovi na nebu, kemijsko smeće koje se iz aviona prosipa u zraku i koje pada na zemlju, akumulacija nuklearnog zračenja itd., primjeri su koliki je čovjek štetočina prirode.

    Po Kantu, priroda je iznad umjetnosti, a po Hegelu umjetnost je iznad prirode, jer je stvar duha.[1] Za pravoga umjetnika ništa nije objektivno nužno. Jedina objektivna nužnost umjetnikova je subjektivnost.

    Ako netko ima autentičan odnos prema umjetnosti u koju sam uranja, onda on umjetnost više ne promatra kao objekt. Svoj raison d'être imaju samo ona umjetnička djela koja se mogu interpertirati kao način ponašanja. Na taj se način u mnogih umjetnika neriješeni antagonizmi realiteta vraćaju u umjetničko djelo kao imanentni problemi njihovih oblika. Oblici prirode u slikama Alenke Tominac bjelodan su dokaz i potvrda gore izrečenih teza. Njezine su slike predstave putovanja iza koprene realiteta prirode, pa time i subjektivna reciklaža vidljivoga realiteta, gdje umjetnička interpretacija lijepoga zastire prirodno lijepo. Priroda je sada pretvorena u enigmu racionalnoga i emotivnog, u vizionarsku sugestivnost sjećanja, zapretenu osjećajima. Slike Alenke Tominac neko su njezino vlastito prustovsko traganje, koje sakuplja silnice snoviđenja, instinktivne i intuitivne otkucaje, daleke ili bliže uspomene ili neostvarive, a iskušane čežnje za vječnim povratkom i stapanjem s prirodom, s iskonom. S prirodom je čovjek oduvijek bio asimiliran, njezin neodvojivi dio. Antropološki gledano, uvijek su Priroda i Čovjek bili stopljeni, jer Čovjek je imanentni dio Prirode. Pritom se ne možemo oteti dojmu da Alenkine slike odišu melankolijom, koliko god su dinamične i fluidne i pršte ditirampskom himnizacijom prirode. Alenkino slikarstvo bitno određuju dvije riječi: energija i modernost. Zato njezine slike naprosto treba doživljavati, jer i jesu rezultati unutarnjega doživljavanja svijeta i života, a ne u njima tražiti nalickanu ljepotu po ukusu svačijega empirijskog dopadanja. Ovo je slikarstvo prije svega direktan “prijenos” emocija i strasti, barem onoliko koliko je prijenos egzaktne, fotorealistički prenesene činjeničnosti izgleda prirode.

    Slike Alenke Tominac su umjetnički relevantne, dakle onakve čija je trajnost vječna, jer u sebi nose auru umjetničkosti kao pravu umjetničku vrijednost (l'artificitá dell'arte, umjetničkost umjetnosti, kako je to definirao veliki talijanski povjesničar umjetnosti Giulio Carlo Argan, sveučilišni profesor i bivši gradonačelmik Rima).

    Percepcija slike nikada nije bila slojevitija nego u drugoj polovini 20. stoljeća i prva dva desetljeća 21. stoljeća, no, čini se kako smo se svi – i kustosi i umjetnici podjednako – u današnjem trenutku izborili da se ipak postupno odmaknemo od teških teorijsko-filozofskih rasprava o biti slikarstva per se, jer je ono nekim nevoljenim vremenima usprkos opstalo. Prave, tradicionalne vrijednosti žilavog realističkog slikarstva uvijek su bile, jesu i bit će zalog istinski umjetnički vrijednog i lijepog.

    Smatram da Alenka Tominac u svojemu slikarstvu ustoličuje osobni moral i humanost, posredujući koncept o idealu i pojmu savršenosti mikro i makrokozmosa prirode, svake prirodne pojave i čovjekova poimanja prirodnih pojava, danas bitno narušenih ljudskim nemarom i neosviještenošću zbog koje nagrđuje i ugrožava prirodu.

    Doc. dr. sc. Enes Quien

     

    [1] Stoljećima je važan predmet teorijsko – estetskih diskusija  bio i ostao problem odnosa i razlikovanje prirodno lijepog od umjetnički lijepog. Svaka prirodna stvarnost posjeduje određeni stupanj ljepote u proporcionalnoj mjeri savršenosti koju u sebi nosi. Zbog toga je priroda vrutak emocija i estetičkih sugestija od pamtivijeka, pa tako i neiscrpni vrutak umjetničkih nadahnuća. Priroda je bila predmetom i filozofijskih misli, koje su nalazile plodno tlo u umjetnosti. Spomenuit ću samo dva bitna filozofska stava, u kontekstu utjecaja ma umjetnost, iz dva različita razdoblja. Sveti Toma Akvinski, filozof i teolog iz 13. stoljeća, nalazi u prirodno lijepome znak sudjelovanja božanske stvarnosti. Lijepo u Prirodi (s velikm slovom, jer je filozofski pojam) uzdiže se, po Tomi, u jasnoći, cjelovitosti, u proporcionalnosti dijelova, boja i naravi. Nekoliko stoljeća kasnije Immanuel Kant govorio je ukoliko je identitet umjetničkog jednak lijepom, utoliko je Priroda lijepa kada ima pojavnost u umjetnosti, te da se umjetnost ne može zvati lijepom ako je mi, koji smo svjesni umjetnosti, smatramo Prirodom.

     

    (8. samostalna izložba: AKVARELOM KROZ GODIŠNJA DOBA)

    "Bajkovito slikarstvo naše Alenke, pored motiva istovremeno pruža i njihovu duhovnu dimenziju, što je rijedak dar zapažanja. Slikarstvo naše Alenke svakako zauzima posebno mjesto u našoj likovnosti… Živjela."

    Danica Vukelić, slikarica i poetesa, - predsjednica Udruge umjetnika August Šenoa, Zagreb

    "Slikati vodu u akvarelu, to je vrhunac, voda na papiru, čarolija uspjeha, slikano lakoćom i to bez predloška, gledanja u stvarnosti.

    Ima neka poveznica samnom kao akvarelisticom = Sloboda

    Kod Alenke voda kao da teče i želi se izliti iz papira, platna, jedino je okvir zaustavlja. Znanje je to stečeno vježbom i lakoćom prezentiranja.

    Čestitam!"

    Ingeborg Crnogaj, slikarica – tajnica Udruge umjetnika August Šenoa

    • Zima u Ravnoj Gori - akril.platno - 50 x 60 cm - 2022
    • Žito - pastel.papir - 42 x 30 cm - 2019.
    • Smilje 3 - pastel.papir - 30 x 21 cm - 2020.
    • U travi 4 - pastel.papir - 42 x 30 cm - 2019
    • U travi 2 - pastel.papir - 30 x 42 cm - 2019
    • U travi 5- pastel.papir - 42 x 30 cm - 2019
    • Posedarje 1 - akril.platno - 50 x 70 cm - 2022.
    • Maksimir - akvarel.papir - 37 x 27,5 cm - 2023.
    • Posedarje 2 - akril.platno - 50 x 70 cm - 2022
    • Krajolik - akril.platno - 50 x 70 cm - 2022
    • Kamenita vrata - akvarel.papir - 30 x 21 cm - 2023.
    • Karlovačka ulica - akvarel.papir - 2023.
    • Lotršćak, Zagreb - akvarel.papir - 30 x 21 cm - 2023.
    • Cvjetni motiv 3 - pastel.papir - 42 x 30 cm - 2019.
    • Cvjetni motiv 4 - pastel.papir - 42 x 20 cm - 2019
    • Jesen u šumi - pastel.papir - 30 x 42 cm - 2019
    • Cvjetni motiv 1 - pastel.papir - 42 x 30 cm - 2019.
    • Cvjetni motiv 2 - pastel.papir - 42 x 30 cm - 2019
    • STAJNICA - pastel.papir - 50 x 70 cm. 2024
    • ZG-489-130 - akril.platno - 50 x 70 cm - 2024.
    • Slavonski krajolik - akril.platno - 50 x 60 cm - 2024.
    • Slavonski krajolik - akril.platno -50 x 60 cm - 2024.
    • Slap - akvarel.papir - 39 x 32 cm
    • Rijeka Korana - akvarel.papir - 39 x 32 cm
    • Slap - akvarel - 2024.
    • Poljička Republika  - tragovi - akril.platno - 50 x 70 cm - 2024.
    • Palmino drvo - olovka.papir - 42 x 30 cm - 2024.
    • LIPICE - akril.platno - 50x60cm - 2024.
    • Krajolik - akril.platno - 50 v 70 cm - 2024.
    • Maslina 2 - akril.platno - 100 x 70 cm - 2024.
    • krajolik - akvarel.papir
    • Jaruga - softpastel - 50 x70cm - 2024
    • Kloštarske livade - akril.platno - 50 x 60 cm - 2024.
    • Jutro - akril.platno - 60 x 50 cm - 2024.
    • Jablani na Korani - akril.platno - 18 x 24 cm - 2018.
    • tulove grede - olovka.papir - 21x30 cm - 2023.
    • vidovice, kapelica - akvarel.papir - 30x21 cm - 2023.
    • ukradena sloboda - akvarel - 48x34cm - 2023.
    • vukovar - pastel.platno - 50x60 cm - 2023
    • plitvički slap - 2023. - softpastel.papir - 21 x 30 cm
    • sinac - akvarel.papir - 28x38cm - 2023.
    • pristranost - 2023. - kolaž - 100 x 70 cm
    • vidovice - akvarel.papir - 21x30 cm - 2023.
    • zimska idila - akril.platno - 50x60 cm - 2023.
    • slavonija - akril.platno - 50x60 cm - 2023
    • slap - akvarel.papir - 20x29 cm - 2023.
    • krajolik 3 - 2023. - softpastel.papir . 21 x 29,5 cm
    • krajolik - akvarel - 20x30cm - 2021.
    • krajolik 2 - 2023. - softpastel.papir . 21 x 29,5 cm
    • krajolik - pastel.papir - 30x21 cm - 2023.
    • lički krajolik - akril.platno - 50 x 60 cm - 2023.
    • krajolik 1- olovka.papir
    • plitvice - akril.platno - 50 x 60 cm - 2023.
    • kapelica - akril.platno - 60x50 cm - 2023.
    • krajolik - akril.platno - 50 x 70 cm - 2023.
    • onaping falls - olovka.papir - 2023.
    • krajolik - pastel.papir - 50x70 cm - 2023
    • krajolik - olovka.papir - 2023.
    • mrežnica - pastel.papir - 21x30 cm - 2023.
    • krajolik 2 - olovka.papir
    • krajolik 1 - 2023. - softpastel.papir . 21 x 29,5 cm
    • kanadske breze - pastel.papir - 30x21cm - 2023.
    • crkva sv. petra apostola ivanić grad - akril.platno - 60 x 50 cm - 2023.
    • virski most - akvarel.papir - 23 x 30,5 cm - 2020
    • velebit - pastel.papir - 30 x42 cm - 2019
    • slap 12 - akvarel.papir - 19 x 28,5 cm - 2022
    • prolaznost - akvarel.papir - 24 x 32 cm - 2021
    • put u nebo - akvarel.papir - 23 x 30,5 cm - 2022.
    • potok 4 - akvarel.papir - 23 x 30,5 cm 2021
    • no name - akvarel.rižin papir - 33 x 24 cm - 2021
    • potok 3 - akvarel.papir - 30,5 x 23 cm - 2022
    • lika- akvarel.papir - 21 x 29 cm - 2021.
    • nin . akvarel.papir - 24 x 32 cm - 2020
    • krajolik 73 - akvarel.papir - 23 x 30,5 cm - 2020._11zon
    • krajolik 94  - akvarel.papir - 23 x 30,5 cm - 2021.
    • krajolik 96 - akvarel.papir - 21 x 30 cm - 2021
    • krajolik -akvarel.papir - 14,8 x 21 cm - 2021.
    • krajolik 84 - akvarel.papir - 20 x 31,5 cm - 2021
    • krajolik 72 - akvarel.papir - 23 x 30,5 cm - 2020_11zon
    • krajolik 63 - akvarel
    • krajolik 69 - akvarel.canvaspad - 30 x 21 cm - 2020
    • jesen u meni - akvarel.canvaspad - 21 x 30 cm - 2020
    • gospa od milosti - akvarel.papir - 23 x 30,5 cm - 2020.
    • krajolik 59 - akvarel.papir - 23 x 30,5 cm - 2020
    • jesenji krajolik - akvarel.rižin papir - 26 x 36 cm - 2021.
    • žaba-olovka.papir-30-x-42-cm-2022.
    • pogled 2 - akvarel.papir - 23 x 30,5 cm - 2022
    • moje mjesto pod suncem - akril.platno - 70 x 50 cm - 2021.
    • dobra - akril.platno - 40 x 60 cm - 2021.
    • gacka - akril.platno - 50 x 70 cm - 2021
    • bandira - vir - akvarel.papir - 21 x 30 cm - 2021.
    • žito - pastel.papir - 30 x 42 cm - 2022.
    • otkos - olovka.papir - 30 x 42 cm - 2022.
    • ravnica - akril.platno - 30 x 40 cm - 2021.
    • stare tačke - pastel.papir - 30 x 42 cm - 2022.
    • ninska vrata - akvarel.papir - 29,5 x 20,5 cm - 2022.
    • krajolik - pastel.papir - 30 x 42 cm 2021.
    • kosinjski most - akvarel.papir - 21 x 30 cm - 2021.
    • nin - akvarel.papir - 19 x 28,5 cm - 2022.
    • potok 2 - akvarel.papir - 30,5 x 23 cm - 2021.
    • dubrovnik - akril.platno - 120 x 80 cm - 2022.
    • trenutak vedrine - akvarel.papir - 26 x 38 cm - 2020.
    • snježno jutro - pastel.papir - 30 x 42 cm - 2021.
    • krajolik - akvarel.papir - 23 x 30 cm - 2021.
    • dobra1 - akril.platno - 40 x 60 cm - 2021.
    • cambi - akvarel.rižin papir - 33,5 x 23,5 cm - 2022.
    • bandira1 - vir - akvarel.papir - 21 x 30 cm - 2021.
    • planinski krajolik - akril.platno - 50 x 70 cm - 2021
    • krajolik 92 - akril.platno - 50 x 60 cm - 2021
    • sijeno - olovka.papir - 30 x 42 cm - 2021
    • pogled na more - akvarel.papir - 21 x 30 cm - 2021.
    • lavanda - akril.platno - 18 x 24 cm - 2019.
    • krajolik 90 - softpastel.papir - 24 x 34 cm - 2021
    • bandira - vir 1- akvarel.papir - 23 x 30,5 cm - 2021
    • bonaca - akvarel.rižin papir - 23,5 x 33,5 cm - 2021
    • krajolik 91 - akvarel.papir - 21 x 30 cm - 2021
    • casino royal - akvarel.rižin papir - 24,5 x 33 cm - 2021
    • ravnica - akril.platno - 30 x 40 cm - 2021
    • sa bandire... - akril.platno - 30 x 40 cm - 2021
    • bandira - vir - akvarel.papir - 30 x 21 cm - 2021
    • krajolik 93 - pastel.papir - 30 x 42 cm - 2021
    • no name - akvarel.papir - 24x32cm
    • no name - akvarel.papir - 15x21cm
    • moreee - softpastel.papir - 30x42cm
    • moja plaza - softpastel.papir - 30x42 cm
    • maslina akvarel.papir - 15x21cm
    • krajolik 86 - akvarel.papir - 24x32cm
    • maslina - akril.platno - 100x70cm
    • krajolik - softpastel.papir - 30x42 cm
    • krajolik 85 - akvarel.papir - 19x31,5cm
    • jež - olovka.papir - 30x42cm
    • čamac na korani - akvarel.papir - 24x32cm
    • brezik - akvarel.papir - 15x21cm
    • trenutak vedrine - akvarel.papir - 26x38 cm
    • 8 krajolik 19 - pastel.papir - 30x42 cm
    • 7 krajolik 18 - pastel.papir -30x42 cm
    • 6 slap 5 - pastel.papir - 50x70 cm
    • 5 moja korana - pastel.papir - 50x70 cm
    • 3 magla - 1 - olovka.papir - 30x42 cm
    • 4 stolisnik - pastel.papir - 50x70 cm
    • 22 krajolik 76 - akvarel.papir - 23x30,5 cm
    • 2 gole grane 2 - olovka.papir - 21x30 cm
    • 18 sjećanje - akvarel.papir - 30x42 cm
    • 19 lanterna vir - akvarel.papir - 24x30 cm
    • 17 uživanje u trenutku - akvarel.papir - 30x42 cm
    • 16 čežnja - akvarel.papir - 30x42 cm
    • 15 šumski potok - akril.papir - 53x33cm
    • 13 savakošutarica - pastel.papir - 42 x 30 cm
    • 11 zalazak sunca  (sava košutarica) - pastel.papir - 42x30 cm
    • 12 zimska idila - pastel.papir - 30x23 cm
    • 10 moje proljeće - pastel.papir - 30x42 cm
    • 1 gole grane - olovka.papir - 30x42 cm
    • 9 velebit - pastel.papir - 30x42 cm
    • 21 krajolik 74 - akvarel.papir - 23x30,5 cm
    • 20 krajolik 70 - akvarel.papir - 30,5x23 cm
    • 14 krajolik 60 - pastel.papir - 42x30 cm
Škola slikanja

Prodaja slika Online

Studio za šišanje i uređivanje pasa

Tekstovi i fotografije na ovoj stranici vlasništvo su njihovih autora i nije dopušteno njihovo skidanje i upotreba bez odobrenja autora i bez navođenja linka stranice kao izvora.